Kluci, vložili jsme do stránek duši. Díky za to
za objevování této krásy. Díky za inspiraci a husí kůži.
Připojte se k nám na Facebook a V kontaktu s

Schéma č. 1. Doplňková kombinace

Doplňkové nebo doplňkové kontrastní jsou barvy, které se nacházejí na opačných stranách barevného kruhu Itten. Jejich kombinace působí velmi živě a energicky, zvláště při maximální sytosti barev.

Schéma číslo 2. Triáda - kombinace 3 barev

Kombinace 3 barev ležících ve stejné vzdálenosti od sebe. Poskytuje vysoký kontrast při zachování harmonie. Taková kompozice vypadá docela živě i při použití bledých a desaturovaných barev.

Schéma č. 3. Podobná kombinace

Kombinace 2 až 5 barev umístěných vedle sebe na barevném kolečku (ideálně 2-3 barvy). Dojem: klidný, uvolňující. Příklad kombinace podobných tlumených barev: žlutooranžová, žlutá, žlutozelená, zelená, modrozelená.

Schéma č. 4. Samostatná-doplňková kombinace

Varianta doplňkové kombinace barev, pouze místo opačné barvy jsou použity barvy k ní přiléhající. Kombinace hlavní barvy a dvou dalších. Toto schéma vypadá téměř stejně kontrastně, ale ne tak napjatě. Pokud si nejste jisti, že umíte správně použít doplňkové kombinace, použijte samostatné doplňkové kombinace.

Schéma číslo 5. Tetrad - kombinace 4 barev

Barevné schéma, kde jedna barva je hlavní, dvě jsou doplňkové a další zvýrazňuje akcenty. Příklad: modrozelená, modrofialová, červenooranžová, žlutooranžová.

Schéma číslo 6. Čtverec

Kombinace jednotlivých barev

• Bílá: hodí se ke všemu. Nejlepší kombinace s modrou, červenou a černou.
• Béžová: s modrou, hnědou, smaragdovou, černou, červenou, bílou.
• Šedá: s fuchsiovou, červenou, fialovou, růžovou, modrou.
• Růžová: s hnědou, bílou, mátově zelenou, olivovou, šedou, tyrkysovou, baby blue.
• Fuchsiová (tmavě růžová): s šedou, pálením, limetkou, mátově zelenou, hnědou.
• Červená: se žlutou, bílou, hnědou, zelenou, modrou a černou.
• Rajčatově červená: modrá, mátově zelená, písková, krémově bílá, šedá.
• Třešňově červená: azurová, šedá, světle oranžová, písková, světle žlutá, béžová.
• Malinová červená: bílá, černá, damašská růže.
• Hnědá: jasně modrá, krémová, růžová, plavá, zelená, béžová.
• Světle hnědá: světle žlutá, krémově bílá, modrá, zelená, fialová, červená.
• Tmavě hnědá: citronově žlutá, nebesky modrá, mátově zelená, purpurově růžová, limetková.
• Červenohnědá: růžová, tmavě hnědá, modrá, zelená, fialová.
• Oranžová: modrá, modrá, fialová, fialová, bílá, černá.
• Světle oranžová: šedá, hnědá, olivová.
• Tmavě oranžová: světle žlutá, olivová, hnědá, třešňová.
• Žlutá: modrá, fialová, světle modrá, fialová, šedá, černá.
• Citronově žlutá: třešňově červená, hnědá, modrá, šedá.
• Bledě žlutá: fuchsiová, šedá, hnědá, odstíny červené, pálení, modrá, fialová.
• Zlatožlutá: šedá, hnědá, azurová, červená, černá.
• Oliva: oranžová, světle hnědá, hnědá.
• Zelená: zlatohnědá, oranžová, hlávkový salát, žlutá, hnědá, šedá, krémová, černá, krémově bílá.
• Barva salátu: hnědá, hnědá, plavá, šedá, tmavě modrá, červená, šedá.
• Tyrkysová: fuchsiová, třešňově červená, žlutá, hnědá, krémová, tmavě fialová.
• Elektrikář je krásný v kombinaci se zlatožlutou, hnědou, světle hnědou, šedou nebo stříbrnou.
• Modrá: červená, šedá, hnědá, oranžová, růžová, bílá, žlutá.
• Tmavě modrá: světle fialová, nebesky modrá, žlutavě zelená, hnědá, šedá, světle žlutá, oranžová, zelená, červená, bílá.
• Lila: oranžová, růžová, tmavě fialová, olivová, šedá, žlutá, bílá.
• Tmavě fialová: zlatohnědá, světle žlutá, šedá, tyrkysová, mátově zelená, světle oranžová.
• Černá je všestranná, elegantní, vypadá ve všech kombinacích, nejlépe s oranžovou, růžovou, salátovou, bílou, červenou, lila nebo žlutou.

Barevná harmonie

Když lidé mluví o harmonii barev, hodnotí dojem interakce dvou nebo více barev. Malování a pozorování subjektivních barevných preferencí různých lidí hovoří o nejednoznačných představách o harmonii a disharmonii. Posuzování harmonie či disonance je zpravidla způsobeno pocitem příjemné-nepříjemné nebo přitažlivě-neatraktivní. Takové úsudky jsou založeny na osobním názoru a nejsou objektivní.

Pojem barevné harmonie by měl být vytažen z oblasti subjektivních pocitů a přenesen do oblasti objektivních zákonitostí.

Harmonie je rovnováha, symetrie sil.

Následující poznámka patří fyziologovi Ewaldu Heringovi: „Průměrná nebo neutrální šedá barva odpovídá stavu optické substance, ve kterém jsou vyváženy disimilace - vynaložení sil vynaložených na vnímání barev a asimilace - jejich obnova. To znamená, že průměrná šedá barva vytváří v očích stav rovnováhy. Hering dokázal, že oko a mozek potřebují střední šeď, jinak v jeho nepřítomnosti ztrácejí klid.

Procesy, které probíhají ve zrakovém vnímání, způsobují odpovídající duševní vjemy. V tomto případě harmonie v našem zrakovém aparátu svědčí o psychofyzickém stavu rovnováhy, ve kterém je disimilace a asimilace vizuální substance stejná. Tomuto stavu odpovídá neutrální šedá.

Dvě nebo více barev jsou harmonické, pokud je jejich směs neutrální šedá.

Všechny ostatní barevné kombinace, které nám nedávají šedou, se stávají expresivními nebo disharmonickými. V malbě je mnoho děl s jednostrannou expresivní intonací a jejich barevná kompozice z hlediska výše uvedeného není harmonická. Tato díla jsou dráždivá a příliš vzrušující svým důrazně naléhavým použitím jakékoli převládající barvy. O tom, že barevné kompozice musí být nutně harmonické, není třeba polemizovat, a když Seurat říká, že umění je harmonie, zaměňuje umělecké prostředky a cíle umění.

Základní princip harmonie vychází z fyziologického zákona komplementárních barev. Goethe ve své práci o barvě napsal o harmonii a celistvosti takto: „Když oko uvažuje o barvě, okamžitě se dostává do aktivního stavu a ze své podstaty nevyhnutelně a nevědomě okamžitě vytváří jinou barvu, která v kombinaci s daná barva, obsahuje celé barevné kolečko. Každá jednotlivá barva, kvůli specifičnosti vnímání, nutí oko usilovat o univerzálnost. A pak, aby toho dosáhlo, hledá oko za účelem sebeuspokojení vedle každé barvy nějaké bezbarvé prázdné místo, na kterém by mohlo chybějící barvu vytvořit. To je základní pravidlo harmonie barev.“

Teoretik barev Wilhelm Ostwald se také dotkl otázek harmonie barev. Ve své knize o základech barev napsal: „Zkušenost učí, že některé kombinace některých barev jsou příjemné, jiné nepříjemné nebo nevyvolávají emoce. Nabízí se otázka, co určuje tento dojem? Na to můžeme odpovědět, že příjemné jsou ty barvy, mezi kterými je pravidelná vazba, tedy řád. Kombinace barev, jejichž dojem nás těší, nazýváme harmonické. Základní zákon by tedy mohl být formulován takto: Harmonie = řád.

Obecně lze konstatovat, že všechny dvojice doplňkových barev, všechny kombinace tří barev ve dvanáctidílném barevném kole, které jsou navzájem spojeny pomocí rovnostranných nebo rovnoramenných trojúhelníků, čtverců a obdélníků, jsou harmonické.

Žluto-červeno-modrá zde tvoří hlavní harmonickou triádu. Pokud se tyto barvy v systému dvanáctidílného barevného kola vzájemně zkombinují, dostaneme rovnostranný trojúhelník. V této triádě je každá barva prezentována s extrémní silou a intenzitou a každá z nich se zde objevuje ve svých typických generických kvalitách, tedy žlutá působí na diváka jako žlutá, červená jako červená a modrá jako modrá. Oko nevyžaduje další další barvy a jejich směs dává tmavě černo-šedou barvu.

Žlutou, červenofialovou a modrofialovou barvu spojuje postava rovnoramenného trojúhelníku. Harmonické souznění žluté, červeno-oranžové, fialové a modro-zelené spojuje čtverec. Obdélník dává sladěnou kombinaci žlutooranžové, červenofialové, modrofialové a žlutozelené.

Hromada geometrických tvarů, skládající se z rovnostranného a rovnoramenného trojúhelníku, čtverce a obdélníku, lze umístit do libovolného bodu na barevném kole. Tyto figurky lze otáčet v kruhu, a tak nahradit trojúhelník žluté, červené a modré trojúhelníkem žlutooranžový, červenofialový a modrozelený nebo červenooranžový, modrofialový a žlutozelený.

Stejný experiment lze provést s jinými geometrickými tvary. Další vývoj tohoto tématu najdete v části o harmonii barevných konsonancí.

Typy barevných harmonií a principy jejich konstrukce

Kontemplace barev okolního světa lidským okem začíná od okamžiku jeho narození a nese značnou sémantickou zátěž. Více než 80 % informací, které mozek přijímá prostřednictvím vizuálního vnímání, a právě z nich se formuje představa o prostoru a realitě obecně.

Začátek začátků: Proč je harmonie nezbytná

Příroda planety Země je plná mimořádných míst, jejichž rozmanitost barev a jasných odstínů ohromuje fantazii. Sytost a hloubka skrytých koutů zeměkoule vždy vzrušovala duše návrhářů, umělců a prostě znalců krásy. Proto se příroda stala základem při výběru palet a zdrojem emocionální inspirace pro kreativní lidi.

Úkolem designéra je vytvořit něco neméně krásného, ​​ale již s nádechem individuality, přičemž základem je soulad a neomezená krása přírody. Aby bylo možné tento úkol brilantně splnit, je nutné si uvědomit princip interakce barev a odstínů, rysy vizuálního vnímání, dopad určitých kombinací na lidské podvědomí. K tomu byla vytvořena paleta harmonie barev.

Obecná klasifikace barev ve světě

První taxonomii vytvořil Isaac Newton, který pomocí hranolu rozdělil světelný paprsek do sedmi barev. Nyní jsou tyto odstíny klasifikovány jako duha - červená, oranžová, žlutá, zelená, fialová. Newton spojil barvy do schematického kruhu a pokusil se vytvořit první paletu.

Harmonie barev, která existuje v moderní době, klasifikuje odstíny podle dvou kritérií:

1. Achromatické - bílé a černé, stejně jako všechny odrůdy šedé, postupně získávají sytost na cestě od bílé k černé.

2. Chromatická - všechna ostatní spektra) a jejich odstíny, šťavnaté a syté.

Oddělení barev v gamutu

Chromatická skupina spektra je obvykle rozdělena podrobněji:

• Primární (červená, žlutá, modrá). Jsou základní při vytváření dalších barev a jejich variací.
• Sekundární, nebo kompozitní (oranžová, zelená, fialová). Extrahují se smícháním primárních barev.
• Smíšený. Patří sem všechny ostatní barvy vzniklé v procesu kombinování různých odstínů.

U poslední odrůdy se neutrální barvy rozlišují jako samostatná položka - černá, bílá a šedá.

Skupiny harmonických kombinací

Harmonie barev je vyjádřena čtyřmi typy kombinací, vybranými na základě kombinace palety primárních a sekundárních odstínů:

Vliv květin na člověka

Na lidské tělo mají odstíny nejen estetický, ale také výrazný psychologický a fyziologický účinek. Zvažte hlavní barvy, které ovlivňují lidské tělo:

• Červené. Je to vzrušující odstín, zvyšuje vitalitu, zvyšuje tep, stimuluje mozek a játra. Tím vším negativně ovlivňuje nervový systém a je omezený při alergiích a agresi.
• Oranžový. Dodává energii a optimismus, má pozitivní vliv na nervový systém a gastrointestinální trakt, zvyšuje chuť k jídlu.
• Žlutá. Posiluje nervy, je příznivý při depresích, má velký vliv na intelektuální schopnosti a paměť, pomáhá čistit střeva a játra.
• Zelená. Příznivý pro oči a srdce, působí celkově uklidňujícím způsobem na tělo i psychiku, snižuje krevní tlak.
• Modrá a modrá. Tyto barvy jsou uklidňující a uklidňující, pozitivně ovlivňují nervový systém, odstraňují pocit impotence a bolesti v těle.
• Fialový. Působí příznivě na vnitřní orgány, pomáhá při nespavosti a migrénách.

Jarní a letní barvy v "konceptu ročních období"

Klasifikace podle „konceptu ročních období“ byla inspirována harmonickými odstíny samotné přírody. Koneckonců, kde, když ne tady, jsou ty nejneočekávanější kombinace, které přímo souvisí se sezónními změnami. Oddělte jarní, letní, podzimní a zimní skupiny. V každé paletě je jedna převládající barva, která aktivně dominuje ostatním v jasu nebo objemu.

Podzimní a zimní odstíny v sezónní teorii

• Podzim v paletě. Možná lze toto roční období nazvat nejbohatším v různých odstínech. Harmonie barev se odráží v bohaté úrodě hub, lesních plodů a ovoce, stejně jako barevně měnící se olistění. Primární barva - červená, doprovodná - červenohnědá, kukuřičná, oranžová, broskvová, modrá, jehličnatá, olivová, káva, švestka.
• Zima. Vzpomínky na tuto dobu nás přitahují jednobarevné krajiny, přírodu, tichou a skrytou pod sněhovou pokrývkou. A na tomto téměř bílém plátně aktivně vynikají krvavé jeřabiny, jedlové jehličí a mrazivá obloha. Barvy sezóny, i když jsou studené, jsou výrazné a čisté, bez jakýchkoliv přídavků. Dominantní barvou v paletě je modrá, nechybí ani bílá, tyrkysová, krvavě červená, černá, tmavě modrá, intenzivní hnědá, béžová, modrá.

Shrnutí

I přesto, že se krása přírodních odstínů zdá celistvá a není třeba ji vylepšovat, není třeba ji důkladně přenášet na objekt uměle navržený člověkem – ať už se jedná o interiérový design nebo tvorbu autorské vychytávky. Drzé kopírování a přenášení čistých přírodních tónů do světa uměle vytvořeného lidskou rukou působí směšně a je narušen harmonický poměr přirozených odstínů.

Abyste tomu zabránili, musíte se naučit, jak harmonicky míchat přírodní a uměle vytvořené odstíny do palety. Pro vytvoření dokonalého interiéru, obrazu nebo vnějšího obrazu je důležité mít vrozený vkus a schopnost vzájemně správně sladit barvy. To je místo, kde všechny výše uvedené diagramy a poznámky pomohou kreativnímu člověku.

Harmonie z řeckého harmonia, což znamená souzvuk, harmonie, opak chaosu. Harmonizační metody lze použít i v barevné kompozici, existuje mnoho teorií, kterými se snažili dosáhnout harmonických barevných kombinací, na tomto problému pracovalo mnoho vědců a nejen a ne tolik pracovali vědci studující fyziku barev a světla, ale zpravidla ty mysli, které se snažily pochopit, jak barva ovlivňuje lidskou psychiku, a snažily se dosáhnout určitého vnímání pomocí kombinace barev. Mezi prvními, kteří v tomto směru učinili významné kroky, lze jmenovat Rudolpha Adamse a Alberta Munsella. Po nich bylo mnoho jmenuji některé, kteří jsou podle mého názoru aktuálně nejrelevantnější B. M. Teplov ve své teorii vycházel z kruhu se třemi základními barvami žlutá, modrá, červená. Shugaeva V. M. a Kozlova V. N. tito autoři spoléhali na kruh se čtyřmi základními barvami. Podle toho budeme zvažovat harmonie na základě uvedených barevných koleček a nezapomeňte zmínit barevné kombinace, kde je použit jeden barevný odstín, to znamená, že barevné kolečko není potřeba.

Harmonické kombinace achromatických barev.

Jak jsme již zjistili, achromatickými nazýváme odstíny šedé, které se pohybují od bílé po černou. Jak můžete dosáhnout harmonické kombinace mezi těmito barvami. Zde je vhodné rozdělit proces na harmonizaci barev samotných, tedy budování určité řady barev, které se kombinují podle toho či onoho principu, který bude v kompozici použit, a poměr ploch, na kterých tyto barvy budou umístěny.

Pro sladění achromatických barev se používá stupňovitá škála šedé, nebo pokud je kompozice monochromatická, pak škála odstínů určitého tónu. Na stupnici může být různý počet kroků, je důležité, aby kroky rozdělovaly segment od černé k bílé na stejné části, to znamená, že stupnice musí být rovnoměrně odstupňována.

Dále je z této stupnice vybrán požadovaný počet odstínů, to znamená, že kompozice může sestávat ze dvou, tří nebo více odstínů šedé. Kompozice tří odstínů jsou považovány za nejharmoničtější. Je třeba pochopit, že i když se kompozice skládá z velkého množství odstínů, často ve fázi skic a kompozičních rešerší, snaží se ji redukovat na tři odstíny, například krajina je často rozdělena do tří skvrny, přední střední a vzdálené plány, které se snaží harmonicky propojovat tonálními vztahy. A pak, uvnitř těchto skvrn, vyvinout jemnější gradaci a přitom se snažit neporušit integritu tří hlavních skvrn a vztahů mezi nimi.

Odstíny pro kompozici ve stupních šedi se volí buď tak, aby zahrnovaly černou, bílou a jednu nebo více šedých, nebo pouze černou a bílou, takové harmonické schéma se nazývá kompletní.

Pokud jsou vybrány bílé a světlé odstíny šedé, pak se takové schéma nazývá světle šedá.

Černá a tmavé odstíny šedé tmavě šedá.

Když se odstíny berou ze středu stupnice, pak toto středně šedá harmonické schéma.

Všechna tato schémata jsou samozřejmě spíše libovolná, například kombinace barev může být středně šedá, ale zároveň může být docela tmavá. A tvrzení, že skladba rozdělená do tří tónů je nejharmoničtější, také není neoddiskutovatelné, na to jsou různé názory.

Někdy je škála šedé složena tak, že ji lze rozdělit na tmavé odstíny a světlé, například pokud je tam deset kroků, pak lze jasně nakreslit hranici mezi tmavou a světlou.

Předpokládá se, že pokud zvolíte odstíny umístěné na šedé stupnici v pravidelných intervalech, pak je takové schéma nejharmoničtější, to znamená, že je vnímáno jako nejklidnější. Pokud intervaly mezi vybranými odstíny nejsou stejné, získá se výraznější harmonie.

Pokud je v praxi nutné k harmonizaci použít šedou nebo monochromatickou stupnici, pak je žádoucí mít dostatečně velkou stupnici s co největším počtem kroků, aby byl větší manévrovací prostor.

Například v leptání existuje takový nástroj jako leptací stupnice, jedná se o typ šedé stupnice, která se používá k získání určitých odstínů při leptání leptací desky. Leptaři se tedy snaží udělat na leptací stupnici více odstínů, než použijí při leptání, a to proto, aby mohli flexibilněji a široce upravovat proces leptání, tedy poměry světlosti.

Co se týče poměru rozložení vybraných odstínů ve složení, mohou existovat i různé přístupy.

Například ve složení tří odstínů můžete jít tímto způsobem rozdělením oblasti kompozice, takže jeden odstín zabere 50 %, druhý 32 %, poslední 18 %. Dostaneme poměr blízký zlatému řezu, který bude vnímán jako velmi klidná kompozice.

Nebo jiný příklad, když je navrženo rozdělit kompozici čtyř tónů, tedy 1/6 bílé, 1/6 černé, 2/6 první šedé, 2/6 druhé šedé, takové rozložení umožňuje získat poměrně klidné vyvážené složení.

V zásadě lze v tomto případě použít libovolné harmonické kombinace čísel, které nabízí jak matematika, tak geometrie, o kterých si pravděpodobně někdy blíže povíme v odpovídajícím článku.

Rád bych také řekl, že harmonizace odstínů šedé je ve skutečnosti první fází harmonizace chromatických barev, to znamená, že umělci často vytvářejí černobílou skicu, než přistoupí k vytvoření barevné kompozice. Bez skici se také mnoho fotografů neobejde a často je skic více. K dispozici je celá technologie postupného řešení všech možných výtvarných úkolů, od kompozičních rešerší včetně harmonizace až po detailní studium celé kompozice v monochromní či achromatické podobě a následně přistoupit k vytvoření barevné kompozice jako závěrečná fáze práce. Navíc v mnoha ohledech podobné přístupy existují jak v tradičních uměleckých technologiích, tak v digitálních a ani fotografie se takovým přístupům nevyhýbá a efektivně je využívá, zejména v retuších a kolážích.

Harmonické kombinace chromatických barev.

Pointa je, že existuje velké množství různých schémat pro kombinování chromatických barev, jsou postavena na různých teoriích a využívají všechny možné barevné kruhy.

Zde nejprve uvážíme několik nejpoužívanějších schémat založených na dvanácti konkrétních barevných kolech, kde hlavními barvami jsou žlutá, červená, modrá, i když tato schémata lze více či méně úspěšně použít na jakémkoli jiném barevném kole.

Nejprve je třeba říci, že jakékoli harmonické kombinace se dělí do dvou kategorií, kontrastní a nuanční kombinace. V souladu s tím jsou kontrastní jakékoli kombinace, kde je použit jasný kontrast barev nebo odstínů. A blízko, kombinace, které jsou zpravidla umístěny vedle sebe na kruhu, které netvoří zřejmý kontrast, jsou nuancí.

A tak schémata harmonických kombinací.

Jednobarevné (jednobarevné); monochromatické barevné harmonie - použití několika odstínů stejné barvy. Tato kombinace je analogická s výše popsanými kombinacemi achromatických barev. Takové kombinace se skládají alespoň ze dvou barev. Pouze místo odstínů šedé jsou zde použity odstíny, ať už ze spektrálních barev. A k vybudování této harmonie není potřeba barevné kolečko, ale je zapotřebí monochromatická stupnice, přecházející od bílé k černé přes požadovanou spektrální barvu. Harmonie může být kontrastní nebo nuanční v závislosti na zvolených odstínech.

Harmonie podobných barev nebo příbuzné triády; Toto barevné schéma využívá sousední barvy na barevném kole a prolne je. Tato harmonie se nejčastěji používá jako nuance, ale je zde možný i kontrast. Jako doplňkovou barvu lze použít bílou nebo černou.

Harmonie komplementárních barev (doplňkové); Doplňkové barevné schéma používá barvy, které jsou opačné. Kontrast je v tomto případě na tváři a kompozice postavené na základě této harmonie mohou být velmi kontrastní, vnímané jako dynamické, výrazné, až okázalé. Zde je velmi snadné vkládat akcenty.

Rozbité navíc; Jedná se opět o doplňkový vzor. Ale na jednom konci je rozdělen na dvě části, které se dělí na dvě příbuzné barvy, které se doplňují ke třetí. Kombinace je ještě složitější než předchozí a navíc kontrastní.

Barvy leží ve vrcholech rovnoramenného trojúhelníku ve stejné vzdálenosti od sebe. Kombinace je docela velkolepá, i když jsou použity pastelové barvy. Kromě toho může být toto schéma postaveno jak na primárních barvách, tak na sekundárních a dokonce i terciárních.

Navržené barevné kombinace se velmi často používají ve všech oblastech výtvarného umění, nejen v malbě a grafice, ale také ve fotografii, designu, architektuře a dokonce i vizážisté a kadeřníci pracují s harmonickými kombinacemi.

Existuje však názor, že primární barvy nejsou tři, ale čtyři, takové hledisko je podloženo řadou argumentů, například se argumentuje a ne bez důvodu, že směs modré a žluté nedává čistý zelená. Výzkumník barev, jako je Michael Wilcox, dokonce knihu nazval Modrá a žlutá nedělají zelenou.

Takže barevné kruhy založené na čtyřech základních barvách se také používají k harmonizaci barevné kompozice.

Zvažme způsoby harmonizace pomocí tohoto kruhu.

Nejprve si popišme barevné kolo na příkladu kruhu navrženého Shugaevem.

Barevné kolo, ve kterém jsou čtyři hlavní barvy modrá, žlutá, červená, zelená.

Mezi základními barvami jsou čtyři skupiny středních barev:

• žluto-červená;
• modrá červená;
• modrá zelená;
• žluto zelená.

Na základě tohoto kruhu se vyvinul systém harmonizace barev.

Byly identifikovány čtyři skupiny harmonických kombinací:

• monotónní harmonie;
• harmonie příbuzných barev;
• harmonie souvisejících kontrastních barev;
• harmonie kontrastních barev.

Monochromatické harmonické barevné kombinace; pro tuto skupinu plně platí vše, co bylo řečeno o jednobarevných (monochromatických) kombinacích popsaných u předchozích modelů, o kombinacích achromatických barev, ve skutečnosti se jedná o stejnou skupinu, liší se pouze názvy v různých modelech a různých autorech.

Harmonické kombinace příbuzných barev; Související barvy se nacházejí v jedné čtvrtině barevného kruhu, mezi dvěma základními barvami.Šugajev má čtyři skupiny příbuzných barev: žlutočervená (oranžová), červenomodrá (fialová), modrozelená, žlutozelená.

Získávají se tak jemné barevné kombinace, klidné a zdrženlivé, i když do nich lze vnést určitý kontrast a emocionalitu, pokud se přidá světelná stupnice.

Harmonické kombinace souvisejících kontrastních barev; Související kontrastní barvy se nacházejí v sousedních čtvrtích barevného kruhu a ne všechny kombinace těchto barev jsou harmonické. Existuje několik schémat, pomocí kterých si můžete vybrat požadovanou harmonii:

• Vodorovné nebo svislé akordy jsou vedeny kruhem, konce akordů jsou umístěny na barvách stejně vzdálených od společné hlavní barvy a od kontrastních hlavních barev.

• Na kružnici je umístěn tupoúhlý trojúhelník, jehož dlouhá strana je výše popsaná tětiva a vrchol opačného tupého úhlu je hlavní barvou v této kombinaci, zbylé dva jsou umístěny na dalších dvou vrcholech, resp. jsou podřízeny hlavní barvě.

• Barvy umístěné ve vrcholech pravoúhlého trojúhelníku, jehož přepona je průměr barevného kola, a nohy, vertikální a horizontální tětivy.

• Barvy ve vrcholech rovnostranného trojúhelníku, ve kterém je jeden z vrcholů hlavní barvou a protější strana je vertikální nebo horizontální tětiva.

• Čtyři barvy umístěné v rozích čtverce nebo obdélníku, jehož všechny strany jsou vodorovné nebo svislé struny.

Zpravidla se v případě potřeby k těmto kombinacím přidává světelná stupnice.

Harmonické kombinace kontrastních barev; Kontrastní barvy jsou ty, které se nacházejí v opačných čtvrtích barevného kruhu.

Dvě barvy nejvzdálenější od sebe, respektive umístěné na koncích průměru, jsou kontrastně komplementární. Tento typ harmonie, nejkontrastnější, potenciálně velmi emocionální a expresivní, obecně, má stejné vlastnosti jako výše popsaná „Harmonie doplňkových barev (doplňkové)“. Stejně jako v jiných schématech může být doplněn o světelnou stupnici.

A zde je třeba poznamenat, že kruhy jsou různé a schémata, která jsou na ně aplikována, jsou v mnoha ohledech podobná, ne v detailech, ale v hlavních bodech je nepochybně podobnost, o čem mluvím. Ve skutečnosti existuje mnohem více harmonizačních schémat a mnoho z nich může fungovat na jakémkoli barevném kole. Formalizovat hřeben stejně nebude fungovat do konce, stále musíte zapnout svůj vkus a porovnat barvy získané pomocí schémat s vlastním vkusem a opravit získané a výsledek se může velmi lišit od to, co bylo získáno pomocí všech možných schémat.

Buďte kreativní s česáním.

Mimochodem, schémata navržená v tomto článku jsou prostě nejoblíbenější.

Například zde zmíněný V. M. Shugaev na 16. soukromém kruhu odhalil 120 harmonických barevných kombinací.

Ale v některých oblastech výtvarného umění, například v designu, musí mistři pracovat s barvou doslova po číslech v katalogu, tedy ve velmi úzkém rámci, ve kterém je volné hledání barevných kombinací, jako je tomu v malbě. prostě nepřijatelné. Například při vytváření firemní identity musíte velmi jasně propojit firemní barvy s barvami dostupnými v katalogu. A tady někdy prostě nejsou jiné možnosti, než přísně dodržovat harmonické vzory.

Při používání těchto schémat musíte pochopit, že sama o sobě, kromě jiných principů a zákonitostí, které se používají při kompozici, tato schémata nebudou správně fungovat, to znamená, že je třeba dodržovat základní zákony kompozice - integritu, podřízenost, účelnost. . Bez ohledu na to, kolik barev je v kompozici, vždy je jedna tak či onak hlavní, všechny ostatní jsou jí podřízeny, je z ní postaven celý barevný systém. Ano, existují kompozice, ve kterých může několik různých barev působit jako hlavní, například v ornamentu, ale pak je tato kompozice rozdělena na několik dalších, kde v každém jednotlivci je vždy jedna barva hlavní.

A tak jsme se podívali na několik způsobů, jak sladit s různými barevnými koly a různými harmonizačními schématy. Základem je, že příroda neformuluje zákony tak formálně jako člověk, ale nepochybně existují a příroda existuje v souladu s těmito zákony a pro jejich dodržování někdy není nutné používat tak rigidní schémata.

Faktem je, že v praxi a velmi často umělci nebo fotografové barevný kruh nepoužívají, a to ne proto, že by to byl špatný nástroj, ale proto, že se zkušenostmi přichází zvyk držet kruh v hlavě a vytvářet barevné kombinace téměř nevědomě. Navíc mnoho generací umělců nemělo o barevném kruhu ani ponětí, prostě je to nenaučili, ale přesto dokázali svá díla sladit, jak se jim to podařilo.

Již před vynálezem barevného kruhu existovaly způsoby harmonizace, které nevyžadovaly použití barevného kruhu a používají se dodnes. Samotná příroda, se kterou psali nebo malovali, naznačovala potřebné kombinace barev, například za slunečného dne jsou všechny předměty, celé prostředí nasycené slunečním světlem, svou vlastní barvou, která vytváří určité prostředí, ve kterém je vše ponořeno. v tomto prostředí jsou stále ještě hluboké stíny. A stíny jsou sice většinou chladnější než místa osvětlená sluncem, ale prostředí, do kterého jsou ponořeny, je přece jen hřeje. Nebo v interiéru, kdy je vše osvětleno žárovkou a prostředí je ještě teplejší, ale okno jako součást kompozice, ve které vidíme noční scénu, stále nebude tak studené, aby z celkové kompozice vypadlo, být stále ponořen do prostředí, které vytváří lampu.

To znamená, že prostředí, tedy jakýkoli konkrétní odstín, může fungovat jako harmonizátor.

Takže v Malbě a grafice, stejně jako ve fotografii, existuje řada technik, které umožňují napodobit tento efekt. Začněme malbou, i když takové metody fungují i ​​v grafice, za prvé, když umělci malují scénu a vybírají paletu, kterou budou malovat, vědí předem, jaký barevný systém zachovají. Bude tato kompozice studená nebo teplá a podle toho, pokud je kompozice například teplá, pak i ty nejstudenější odstíny budou do určité míry teplé, tomu se říká oteplování nebo chlad.

Stále často podle již namalovaného obrazu, pokud se zdá, že se barevně rozpadá, to znamená, že neexistuje žádná barevná harmonie, mohou po něm projít průhlednou vrstvou barvy (lazurou), čímž si podřídí zbytek barvy na barvu, kterou měla tato lazurová barva.

Nebo se například udělá barevný základ, na který se samostatným tahem napíše nějaká kompozice, takže základ mezi tahy prosvítá zpod barvy a působí jako médium, které podmaňuje celý barevný systém obrazu.

A mimochodem, takových metod je spousta, třeba akvarelisté píší na tónovaný papír, ten prosvítá přes barvu a plní i roli harmonizátoru.

A jaké metody grafika nabízí, zde můžete použít konturu jako harmonizér. Například ve stojanové grafice existuje koncept kreslicí vrstvy, často je implementována jako tah (kontura) kolem hlavních kompozičních prvků, může prvky kombinovat, čím je tlustší, tím více si podřizuje všechny ostatní prvky. , a za určitých podmínek může fungovat jako harmonizátor., tedy pronikání do celé kompozice, může plnit roli jednotícího prvku, který barevnou soustavu sladí tím správným směrem.

Ve fotografii existují také podobné techniky, například barevné filtry, které již ve fázi fotografování vyrovnávají barevný rozsah a fungují jako harmonizér,

Při zpracování digitální fotografie nebo při kreslení v digitálu jsou také příležitosti pro podobné techniky.

A dalším způsobem harmonizace je rám a pasparta, která může fungovat i jako harmonizér, není tajemstvím, že čím silnější je rám a pasparta nebo jen barevný tah kolem obrázku, tím je myšlen poměr ploch, že platí, že čím silnější je vzhledem k obrazu, který rámuje tah, tím obraz více shromažďuje nebo jej naopak uvolňuje, zpravidla pokud je kolem obrazu tmavší a širší tah (rámeček, průchod partout), tím více se skladba jeví. Pokud je tah lehčí, pak se kompozice cítí volněji, až do té míry, že se kompozice může dokonce rozpadnout.

Rám tedy může fungovat jako harmonizátor, pokud šikovně zvolíte kombinaci barvy a světlosti rámu. Rám navíc může kompozici zapadnout do interiéru, fungovat jako jednotící, harmonizující prvek mezi obrazem a interiérem, ve kterém je obraz umístěn.

A více o barevném kolečku, tématu praktické práce s kolečkem jsme se v tomto článku nedotkli, faktem je, že barevná kolečka existují nejen jako schémata, ale existují např. mechanické sušené meruňky, nebo programy založené na barevném kole, které jsou speciálně navrženy tak, aby mohly být použity k výběru harmonických kombinací barev. Na toto téma plánuji napsat samostatný článek a slibuji v něm mluvit o takových zařízeních a programech.

Tím samozřejmě téma harmonie barev nekončí, k tomuto tématu lze říci mnohem více, ale není úkolem tohoto článku vše vyprávět, ale spíše identifikovat některé aspekty a vzbudit o toto téma zájem.

Ještě jednou řeknu, přistupujte k procesu kreativně a bude to zajímavé!

Monotónní harmonie (v floristické literatuře se nazývá také monochromní) je založena na kombinaci barev stejného barevného tónu, s rozdíly ve světlosti a sytosti.

Celkový barevný tón dodává této barevné kompozici klidný, vyvážený charakter. Tento typ harmonie je velmi široce používán v malbě, umění a řemeslech, módním návrhářství. Ale v interiéru je nežádoucí jej používat, protože monopol jedné barvy v prostoru, a to i ve velkém množství, způsobuje nepohodlí v lidském těle až po projevy psychofyzických poruch.

Na našem barevném kole se jedná o kombinaci barev z 5 úrovní barevného tónu.

Počet kroků může být samozřejmě velký. Harmonický je i achromatický ekvidistantní barevný rozsah (od bílé po černou).

Solidní harmonie v barevném designu vlasů:

Harmonie příbuzných barev (nuance).

Harmonie příbuzných barev je založena na přítomnosti příměsi stejné hlavní barvy v nich.

Hlavní barvy jsou:červená, modrá, žlutá a zelená. Toto je poměrně omezené barevné schéma. Například na našem barevném kruhu jsou to červená a červeno-oranžová, žlutá a žluto-červená, ale ne červená a žlutá. To znamená, že příbuzné barvy jsou barvy převzaté z intervalů od dané barvy k další hlavní.

V barevném kole, nebo spíše v systému barevných koleček, existují 4 skupiny příbuzných barev: žlutočervená, modročervená, žlutozelená, modrozelená.

Zvažte, jak můžete sladit tři příbuzné barvy – čistě červenou, červeno-oranžovou a oranžovou. Kombinace těchto barev, převzatá z kruhu III, nedává jemnou barevnou kombinaci. Pro dosažení harmonie v dané barevné kombinaci (a tím je vyvážení odstínů) je nutné vyvážit barvy změnou jejich sytosti či světlosti. Proto je lepší vzít červenou z kruhu III, červeno-oranžovou z II, oranžovou z kruhu I (nebo II). Ke dvěma barvám můžete také přidat ne zvýrazněnou, ale ztmavenou barvu, to znamená, že je vezmete z kruhů 4 a 5.

Stejně syté barevné tóny stejné světlosti tak nemohou tvořit jemné barevné kombinace. Pokud však k jedné nebo dvěma barvám ze tří přidáte ztmavenou nebo rozjasněnou barvu, začnou se barvy harmonicky prolínat a zaměří se na třetí, nejvíce sytou barvu.

polární harmonie.

Polární harmonie je postavena na protikladu dvou hlavních barev, které mohou být jak doplňkové, tak kontrastní.

Například červená a zelená, modrá a žlutá, žlutá a fialová. V polární harmonii lze kombinovat nejen dvě barvy, ale více. Například růžová, světle zelená a tmavě zelená. Hlavní věc je, že tyto barvy jsou odrůdami dvou hlavních polárních barev.

Mnoho badatelů považuje tuto harmonii za nejpohodlnější pro oči. Speciální kombinace kontrastních barev, neboť fenomén konzistentního kontrastu je zákonem touhy našeho těla po rovnováze a sebeobraně.

Fyziolog E. Goering dokázal, že oko a mozek potřebují střední šeď, jinak v jejím nedostatku ztrácejí klid. Směs doplňkových nebo kontrastních barev dává neutrální šedou barvu. Směs čistých spektrálních barev vytváří bílou. Na našich barevných kolech dávají všechny diametrálně umístěné barvy ve směsi šedou barvu, to znamená, že tvoří harmonii. Všechny barevné kombinace, které neladí s šedou, například červená a modrá, žlutá a červená, jsou výrazné.

Kombinace polárních barev se vyznačuje největší aktivitou, dynamikou a napětím. Pokud kombinujete polární barvy stejné lehkosti, pak se taková kombinace bude vlnit ve vašich očích.

Harmonickou kombinaci je můžete uvést několika způsoby:

1. Jedna z barev by měla být plošně menší.
2. Přidejte bílou nebo černou k jedné z barev;
3. Vezměte všechny barvy bělené nebo ztmavené;
4. Přidejte kontrast k jedné z barev. Například v čistém kontrastu. Pokud například do čisté červené přidáte trochu zelené, změní se na šedočervenou a dobře ladí se zelenou;

Podívejme se podrobněji na 1. bod. Protože proporcionalita je hlavní podmínkou rovnováhy (nezapomeňte, že Proportion je dcerou Harmony!), Itten na základě zjištění Goetha navrhl ve své knize The Art of Color následující proporční přibližné poměry skvrn kontrastních barev:
Žlutá: fialová = ¼: ¾
Oranžová: modrá = 1/3: 2/3
Červená: Zelená = ½: ½

Uvedené kvantitativní poměry jsou platné pouze při použití barev v jejich maximální sytosti. Jak je patrné z proporcí, teplé barvy s vysokou světlostí by měly mít menší plochu než studené barvy, protože síla jejich dopadu je mnohem aktivnější než u studených. Dodržování tohoto pravidla pomůže vytvořit polární barevnou harmonii, která je příjemná pro naše oči.

Harmonie postavená na principu konstruktivní konstrukce (barvy jsou umístěny na koncích geometrických tvarů vepsaných do barevného kola: trojúhelníky, obdélníky, pětiúhelníky atd.)

Shrneme-li vše, co bylo řečeno, můžeme formulovat základní principy pro vytváření barevných harmonií:

Princip stejnosti barev (monotónní harmonie);
Princip podřízenosti barev (související harmonie);
Princip komplementarity (polární harmonie komplementárních barev);
Princip opozice (polární harmonie kontrastních barev);
Princip konstruktivní konstrukce (barvy se nacházejí na koncích geometrických tvarů vepsaných do kruhu: trojúhelníky, pětiúhelníky atd.).

Podívejme se blíže na poslední princip. Mnoho umělců, návrhářů dodržuje "staré dobré" pravidlo - nekombinujte více než 2-3 barvy v kompozici. Pak se získají velmi harmonické kombinace. Nejsilnější harmonická konsonance vzniká na základě rovnostranných trojúhelníků. Vezmeme-li tři barvy na koncích vepsaných do barevného kruhu rovnoramenných trojúhelníků, pak také vytvoří harmonickou jednotu.

A pokud stále potřebujete kombinovat více než tři barvy, pak abyste nezískali kakofonii barev, můžete použít několik metod:

* Kombinujte barvy podle principu konstruktivní konstrukce;
* Přidejte jednu barvu ke všem barvám;

Udělejte v kompozici dominantní jednu barvu. Tato barva bude převládat ve své celkové ploše v barevné kompozici a ve svém rozložení v rovině se stane „komplexní“, to znamená, že bude jakoby obklopovat všechny barvy ze všech stran;

Ze stejně malých barevných skvrn se vytvoří barevná kompozice. Tuto metodu používali francouzští impresionističtí umělci 19. století - pointilisté (J. Seurat a P. Signac), kteří vytvářeli své harmonické malebné malby malými tahy a tečkami.

Harmonie komplementárních barev na barevném kruhu

Rozdělený doplňkový program

Terciární schéma harmonie barev